Новини

Український інститут у партнерстві з House of Europe та Music Export Ukraine оголосили конкурс на участь у фестивалі Waves Vienna для музикантів.

Івент відбудеться у Відні з 9 по 11 вересня наживо або у гібридному форматі.

"Це можливість зіграти на сцені шоукейс-фестивалю Waves Vienna для українських виконавців та гуртів. Щороку Waves Vienna збирає на різних локаціях Відня близько 10 000 відвідувачів та 100 артистів із різних країн. Два переможці конкурсу зіграють перед міжнародною аудиторією фестивалю та візьмуть участь у семінарах, лекціях, конференціях, майстеркласах", — йдеться в описі конкурсу.

Але для участі поставлені досить жорсткі умови. Виконавець повинен відповідати хоча б одній з них: 

  • протягом останніх трьох років у вас був мінімум один закордонний концерт
  • у вас є дійсний контракт із закордонним або українським музичним лейблом. Або був раніше
  • мінімум два закордонні медіа написали про вас протягом останніх двох років
  • у вас професійна команда в Україні: менеджер, агент, букінг-менеджер
  • у вашої команди є міжнародні контакти.

Також необхідно:

  • українське громадянство. Ви також маєте проживати на території України
  • повноліття
  • англійська мова на рівні B2 або вище
  • готовність до публічної комунікації
  • досвід музичної діяльності, який ви можете підтвердити
  • ваша діяльність та позиція не мають суперечити принципам і цінностям Українського інституту.

Для подання заявки необхідно заповнити онлайн-форму. Дедлайн подачі — 30 червня. 

Нагадуємо, торік також відбувався конкурс на участь у шоукейсі Waves Vienna.

Окрім того, музиканти, які відповідають цим же вимогам, можуть податися на відбір на Budapest Showcase Hub, що запланований на  20-23 жовтня у столиці Угорщини.

Music Export Ukraine — незалежна ініціатива, яка допомагає українським артистам встановлювати міжнародні контакти, популяризувати їхню творчість, розвивати кар’єру й талант на міжнародному рівні. Основними завданнями ініціативи є консультації артистів, організація проєктів колаборації, міжнародних програм обміну, а також організація єдиної музичної конференції, орієнтованої на експорт — Music Conference Ukraine.

- [ Neformat.com.ua ]

Харківський психоделічний гурт презентував новий мініальбом "Another Dimension".

Робота над EP тривала упродовж двох місяців. Традиційно, музиканти над усіма процесами працювали самостійно на домашній студії. Вокал записував Керюха Керюхин (Голос Внутренней Котельной).

"Another Dimension" — це альбом про подорожі крізь думки, зміни свідомості та прагнення автора поїхати на Марс, щоб написати там музику, що врятує Землю", — йдеться в описі до релізу.

Обкладинку музиканти зробили самостійно. Най ній зображена пляшка Кляйна, що символізує натхнення наукою та багатошаровість всесвіту.

Цікавим фактом про альбом є те, що трек "Another Dimension Pray" є емоційним та сенсовим відсиланням на попередній реліз "Alone & Around", тоді як перший трек наступного альбому буде посиланням на цей реліз.

Наразі Your Inner God працюють над створенням відео на один із треків. Також гурт має доволі нетиповий мерч та відкрив свій патреон.

Нагадуємо, раніше ми писали про відео "Bliss" з альбому "Monochromic". Познайомитися з музикантами ви можете у нашому інтерв’ю.

Your Inner God — харківський психоделік/стоунер гурт, створений у 2016 році. Дискографія нараховує два повноформатні альбоми та два ЕР.

Your Іnner God у мережі:

https://yourinnergod.bandcamp.com
https://soundcloud.com/your_inner_god
https://www.facebook.com/yourinnergod/
https://www.instagram.com/your_inner_god
https://www.youtube.com/channel/UCALNF56Mm1qF7AU81jGRXGQ

- [ Neformat.com.ua ]

Чернігівський surf rock гурт презентував новий сингл "Містична".

 

Перші напрацювання музиканти зробили ще у 2014 році, на той час пісня мала ґоррор-сьорф звучання та планувалася з партією органу. Запис, в основному, робили на домашній студії. Над усіма процесами працював ударник гурту Сергій Дворник.

"Оскільки ця пісня була вже записана в якості сьорф версії без слів в альбомі "Surface", ми вирішили, що ще не вичерпаний потенціал та ідей навколо неї, отже, треба записати її зі словами й більш потужно. Спочатку були ідеї записати гітарні партії перевантаженим басом, потім змінити основну мелодію і зробити її "жирнішою", але в результаті дійшли до чогось ще інакшого, що й можна почути на записі", — розповів у коментарі нашому виданню гітарист/вокаліст гурту Владислав Єременко.

Концептуально трек побудований навколо теми розмови із втомою.

"Щодо основного сенсу пісні, то в мене перед очима з’являється картинка, у якій я розмовляю з "втомою" в різних людських проявах, і в процесі цього діалогу визначаються очевидні проблеми, які до цього були непомітними", — додає музикант.

Наразі музиканти накопичують новий матеріал та планують випустити відеоконтент на цей сингл.

Нагадуємо, останній реліз гурту LP "Алгоритми" вийшов взимку 2020 року, ознайомитися із рецензією на нього ви можете за посиланням. Також на сайті є рецензії на попередні релізи команди:

The Tea Ship — чернігівський сьорф/гараж-панк гурт, створений у 2012 році. Дискографія нараховує два мініальбоми, LP, сингли, демки та лайви.

The Tea Ship у мережі:

http://theteaship.com/
https://soundcloud.com/theteaship
https://theteaship.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/theteaship/
https://www.instagram.com/teashipband/

Фото надане гуртом

- [ Neformat.com.ua ]

Київська електронна виконавиця анонсувала дебютний мініальбом "Anastrophe", що вийде за підтримки столичного лейбла Standard Deviation 20 липня.

Перші напрацювання артистка зробила в листопаді 2020 року в домашніх умовах. Над зведенням Діана Аззуз працювала разом з Paul Georg. Мастеринг робили UTC+16.

"В той час, як написання треків завжди інтуїтивне, однаково залишається бажання вкласти певне відчуття, яке передавалося б через музику. Цей матеріал я написала ще в листопад у Києві — на той час про реліз мова не йшла. Попередні музичні роботи були колаборативними та більш експериментальними. Цього разу хотілося спробувати вийти із зону комфорту та поставити собі виклик написати музику, яка могла б вписатися в клубну сцену", — розповіла в коментарі нашому виданню Діана Аззуз.

Концепція релізу полягає в метаморфічних ідеях флюїдності та трансформації.

"Загалом є щось, що відштовхує в тому, аби триматися однієї форми експресії: будь це звук, чи візуальна форма, що дає аудиторії та споглядачам легкий спосіб категоризувати людину, що робить одну сталу річ, від якої вона не відходить. Тому цей реліз насамперед метаморфічний, що дало простір пофліртувати з ідеєю флюїдності та трансформації.

Чому деякі речі мають бути фіксованими та сталими, й у який спосіб я можу це артикулювати? Така настанова підштовхнула мене до роботи з візуальною частиною в інший спосіб, а саме використання AI tools, замість звичного мені 3D, як це було з попереднім колаборативним проєктом "Sui Noxa" (2020), який теж вийшов на Standard Deviation", — коментує миткиня.

Над обкладинкою Діана також працювала самостійно. Вона є частиною графічного оформлення треку "Recursive Gesture".

 

Нагадуємо, раніше ми писали про збірку "Intermission" від лейбла Standard Deviation.

Diana Azzuz — сольний електронний проєкт київської артистки Діани Аззуз, створений у 2020 році. Дискографія нараховує один мініальбом та спліт з Rina Priduvalova. Є підписанткою київського лейбла Standard Deviation.

Diana Azzuz у мережі:

https://www.instagram.com/dianaazzuz/
https://standard-deviation.bandcamp.com/album/anastrophe
https://soundcloud.com/standard-deviation/premiere-diana-azzuz-recursive...

Фото обкладинки - studyofnight

- [ Neformat.com.ua ]

Київський сольний avаnt-pop проєкт Ханни Свірської, учасниці дуету Tunelilisu, презентував дебютний мініальбом "Save Yourself".

Перші напрацювання мисткиня зробила навесні 2020 року на домашній студії. Над усіма процесами Ханна працювала самостійно.

"Музичний фундамент усього релізу складають мій улюблений грувбокс (Novation Circuit) та семпли — мінімально необхідний софт. Для композиції "Save Yourself" я створила синтезатор зі співу травневих хрущів, яких записала, блукаючи полем. Більшу частину семплів записувала просто на вулиці в телефонний додаток "Triqtraq" та гранулярний семплер "SpaceCraft". З живих інструментів — тільки губна гармошка, соло на ній зіграла моя подруга Вєра Білостоцька (lisova, milktuth).

Українськомовний трек "Vira" не має звичних драмів, я використовувала вокальні лупи й електронну перкусію. У цій роботі я експериментувала з гранулярним семплінгом запису церковного хору, шукала власне звучання. Щоб слухач відчув себе всередині акустичного циклону", — розповіла в коментарі нашому виданню засновниця проєкту Ханна Свірська.

Під час роботи над релізом авторка лікувалася від глибокої депресії, що частково зобразилося на ліриці ЕР.

"Ніщо не має початку та кінця. Усе перетікає з одного в інше. Потрібно не втрачати себе в гонитві за швидкістю часу. Ніби неможливість можливості встигнути все, яка так властива сучасному поколінню. Відчуйте себе саме в цей момент, зупиніть час", — коментує Ханна.

Над обкладинкою музикантка працювала самостійно.

Назарі Ханна працює над новим матеріалом та планує випустити альбом електронних мантр.

Hanna Svirska — сольний електронний проєкт Ханни Свірської, учасниці дуету Tunelilisu, створений у 2020 році. Дискографія нараховує один мініальбом. Серед інфлуенсерів музикантка вказує Emika, Eartheater та Holly Herndon.

Hanna Svirska у мережі:

https://www.facebook.com/HannaSvirska
https://distrokid.com/hyperfollow/hannasvirska/save-yourself

Фото обкладинки - Олексій Уточкін

- [ Neformat.com.ua ]

Київський old schoold thrash metal гурт презентував дебютний мініальбом "Speedact".

Музиканти над матеріалом працювали самостійно на домашній студії. Зведення та мастеринг робив звукорежисер Владер Гольдман.

"Лірика ЕР критикує сучасні всесвітні політичні тенденції, лицемірство, та жорстоку байдужість у суспільстві. А головний музичний "вайб" — олдскульний драйв та швидкість. Це і відображує назва релізу — "Speedact", — розповіли у коментарі нашому виданню музиканти.

Як обкладинку гурт використав фото невідомого угорського фотографа, що було зроблене у 1977–1980 роках.

Наразі гурт накопичує матеріал для повноформатного альбому.

Karabiner — київський олд-скул треш-метал гурт, створений у 2020 році. Дискографія нараховує один мініальбом. Серед інфлуенсерів музиканти вказують гурти на кшталт Wolf Spider, Sodom, Kreator, Nuclear Assault, Turbo та ін. Актуальний склад:

  • Леонід Палагнюк — гітара/вокал
  • Георгій Решетов — бас-гітара/вокал
  • Іван Калитенко — ударні

Karabiner у мережі:

https://karabiner.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/karabinerthrash/
https://www.facebook.com/karabinerthrash/
https://linktr.ee/Karabiner

Фото обкладинки - Костянтин Старов

- [ Neformat.com.ua ]

Український black metal гурт презентував другий LP "Тьма".

Робота над релізом тривала упродовж трьох місяців. Над усіма процесами музиканти гурту працювали самостійно на домашній студії.

"Альбом символізує собою темні часи для українського роду, їхню боротьбу за свободу та світле майбутнє. У деяких треках було використано вірші Тараса Шевченка, творчість якого надихала на створення альбому. Кажучи про кожен трек окремо, кожен може інтерпретувати їх суть по-різному, тому дати точну відповідь не можемо", — розповів у коментарі нашому виданню вокаліст гурту Lord Strygor.

Автор обкладинки — гітарист гурту Graf Arben, на ній зображені Карпати.

Наразі гурт планує зіграти декілька концертів та випустити партію мерчу.

Нагадуємо, раніше ми писали про сингл "Порожнеча" з цього альбому.

Helvetus — український блек-метал гурт, створений у 2019 році двома музикантами: вокалістом Lord Strygor та гітаристом Graf Arben. Дискографія нараховує два сингли, два повноформатні альбоми та кавер на Burzum "Jesu Død" (2021).

Helvetus у мережі:

https://helvetus.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/helvetus_band
https://soundcloud.com/user-54682220
https://www.youtube.com/channel/UCXxmMq2heXLqzSrC4Ps_-Hg

Обкладинка - фото надане учасниками гурту

- [ Neformat.com.ua ]

Львівський сонграйтер презентує третій у своїй дискографії мініальбом "інколи люди собаки, але не завжди".

 

Артист створює музичний матеріал власноруч на всіх етапах – від написання лірики до саунд-дизайну готового треку. До його третього мініальбому увійшло шість пісень, написаних в різний час та в різних місцях: пісня "Метелик" була написана у 2013 році у Польщі, "24 години" – у 2015 в США, "Інколи люди собаки, але не завжди" – у 2020 у Львові, а "Вогонь" – за 5 хвилин в новорічну ніч з 2020 на 2021 рік.

Як йдеться у пресрелізі, Макс обрав акустику, оскільки, вважає себе насамперед сонграйтером, а ще йому подобається мінімалістичність звучання. 

"Я просто попросив засетапити мікрофон і гітару. Підряд грав все, що приходило в голову. Так записалося все, крім пісні "Вогонь", бо її взагалі не було. Все просто наживо. Максимально чесно. Дві години студійного часу. Дві доріжки зведення. Навіть без метронома!", – говорить артист про свій мініальбом у пресрелізі. 

Разом з ЕР артист презентував live-відео на трек "Не чекай на мене", що покликаний підкреслити атмосферу всього мініальбому - одна локація, одна людина в кадрі, одна історія.

Послухати реліз можна на стримінгових сервісах.

Макс Пташник – львівський музикант та сонграйтер. На його рахунку три мініальбоми - дебютний "Обіцянка кінця самотності" (2017), концептуальний "Буденна пересічна драма" (2018) та "інколи люди собаки, але не завжди" (2020). 

Макс Пташник у мережі:

https://www.facebook.com/ptashnk.clan
https://www.instagram.com/max.ptashnyk/
https://www.youtube.com/channel/UCcp66vWjVWidMAnbaq7yuWg
https://soundcloud.com/user-825858372

Фото надане виконавцем
 

- [ Neformat.com.ua ]

Документальний фільм "Вусатий фанк" з 24 червня можна буде побачити в кінотеатрах України.

 

Нагадаємо, прем'єра фільму відбулася 6 жовтня минулого року, після чого показів в українських кінотеатрах не було.

Зараз же анонсовані покази фільму в містах Київ, Харків, Одеса, Львів, Дніпро, Суми, Чернігів, Хмельницький, Полтава, Житомир, і цей список ще доповнюватиметься. Детальний розклад та квитки можна знайти тут

Фільм розповідає про початок сімдесятих – золоту епоху української популярної музики. Автори дослідили, звідки і як у радянській союзній республіці виникла ціла музична сцена, абсолютно оригінальна, а з іншого боку, цілком синхронізована з глобальними музичними тенденціями. Мова йде про, як їх тоді називали, ВІА Смерічка, Березень, Дзвони, Водограй, Мрія, Світязь, Жива вода, Беркут, Візерунки шляхів, Музики, Кобза, Арніка та багато інших. 

"Це один з тих фільмів, ідея якого виникла, мабуть, дуже давно - коли ще був зовсім дитиною і в 70-х ходив на концерти всіх цих ВІА. Мій тато мав стосунок до організації виступів, й мене пропускали до місцевого будинку культури. А кілька років тому режисер Сергій Лисенко розповів про пітчинги, що проводить Держкіно й порадив звернутись до продюсера Андрія Границі (Т.Т.М.). Буквально за пів години я написав короткий синопсис й в останній момент подався на конкурс проєктів. Несподіваним чином "Вусатий фанк" отримав державне фінансування — й почалися зйомки. Для мене це була справжня пригода, бо ж фільмів ніколи не знімав (був лише деякий досвід роботи на музичному телебаченні). Виробництво кіна тривало близько двох років. Найскладнішим було вкласти весь відзнятий матеріал у кінцевий хронометраж 75 хвилин. Наш перший варіант тривав десь 6 годин", - розповідав у коментарі нашому виданню автор ідеї та сценарію Віталій Бардецький.

Стрічка у мережі:

https://www.facebook.com/MustacheFunkMovie/
https://www.youtube.com/channel/UCb8vBOh7NImOOmGxYUNpPtA

- [ Neformat.com.ua ]

Івано-Франківський punk rock гурт презентував нову композицію та відео "Chore". Це перший сингл команди після альбому, який вийшов на початку минулого року. 

Запис та зведення пісні робили на студії Frost Magnetic Rec.

"Локдаун дуже гнітюче на нас вплинув. За рік ми не написали жодної пісні. Ми спробували в ролі басиста нашого луцького друга Андрія Корчагіна, але після запису цієї пісні він зрозумів, що на відстані нормальних стосунків не може бути й покинув гурт", — розповів у коментарі нашому виданню вокаліст/гітарист гурту Назар Назарук.

Концепція треку — локдаун та його наслідки.

"Chore" (битовуха), можливо, не дуже репрезентативна пісня для майбутнього релізу. Інші треки поки що виходять більш хардкорні. Вона про нас справжніх, про нудьгу і про те, як ми віддаляємось один від одного, перебуваючи в одних стінах. Про локдаун, який зводив нас із розуму, коли не було роботи, побутові конфлікти, відчуження і про те, чого ми боїмось", — додає музикант.

Над обкладинкою та відео музиканти працювали самостійно.

"Була ідея показати максимально справжній побут без прикрас. Текст пісні такий чесний, і не хотілось, щоби він був у дисонансі з якимись постановними кадрами. Зйомки відбувалися вдома в кожного з нас (на той момент нас ще було 3-є). Тож ми знімали, хто як живе, усі ці буденні речі. Про ремонт і проблеми з каналізацією — чиста правда. Останній рік мене регулярно топлять сусіди, й нехай про це дізнається весь світ", — коментує Назар.

Наразі гурт функціонує як дует, варіантів, кого взяти на місце бас-гітариста, у музикантів немає.

Нагадуємо, на сайті є низка матеріал про гурт:

Complete! — івано-франківський fast melodic punk гурт створений у 2017 році учасниками Avalanche Breakdown, Folksy Junky та Fifty/Fifty. Дискографія нараховує два мініальбоми та один LP.

Complete! у мережі:

https://complete.bandcamp.com/releases
https://www.instagram.com/complete_band/
https://www.facebook.com/completepunkrock/

Фото надані гуртом

- [ Neformat.com.ua ]