Огляди

Swallow the Sun - New Moon (2009)

Когда-то один из самых популярных жанров металлической музыки, дум/дез, сейчас представляет собой странное и уникальное зрелище. Все легендарные группы, так или иначе, отошли от него в степь более мелодичной, мягкой, или наоборот, экспериментальной музыки. Причины, скорее всего, стоит искать в концепте самого жанра: в нем с самого начала было заложено некое потенциальное уклонение в сторону большей мелодики и атмосферности.

Rise and Fall - Our Circle is Vicious (2009)

Страна Бельгия имеет очень давние традиции ньюскул хардкора/металкора. Стоит вспомнить лишь о так называемой сцене Н8000, существовавшей еще в девяностых годах прошлого столетия и привнесла в мир музыки целую плеяду команд, которые отличались мрачной атмосферой и характерным звучанием. Rise and Fall, о которых пойдет речь далее, являясь в некотором роде наследниками этой сцены, были основаны в Генте (Бельгия) в 2002 году как сайдпроект участников The Deal и Kingpin.

Steel Panther - Feel the Steel (2009)

"И как только могло угораздить кого-то писать серьезную рецензию на этот саркастический продукт жизнедеятельности сексуально озабоченных американских "членов" общества?", – возможно, подумаете вы. Но не будем искать глубинный смысл и задаваться философскими проблемами бытия, эта статья – просто констатация факта: теперь в мире глэма царствует Стальная Пантера! Как у них это вышло – об этом дальше.

Skanska Mord - The Last Supper (2010)

Швеция знает толк в любой музыке. Это утверждение вовсе не должно быть для вас аксиомой: просто, как показывает эмпирический опыт, в любом жанре есть свои шведские полпреды, будь то откровенная попса или андеграундный метал, рок, дум, индастриал и Бог знает что еще. Skanska Mord – группа из, прямо скажем, деревни. Да, типичная такая деревня на западе Швеции. Вот уж действительно в стране высокий уровень жизни, раз в четырехтысячном населенном пункте есть свои группы такого масштаба.

Black Rebel Motorcycle Club - Beat The Devil’s Tattoo (2010)

bre

Взяв на вооружение грязный, полный фидбэков героиновый поп Jesus And Mary Chain и сдобрив это хорошей порцией шумного шугейзинга из тех же 80х, американцы BRMC моментально ворвались на мировую рок-сцену, став одной из самых оригинальных и самобытных рок-н-ролл групп современности. Любовь фэнов пришла очень быстро, причём среди них были даже такие скупые на похвалы люди, как Ноэль Галлахер, например. После двух альбомов подобной музыки, "мотоциклисты" неожиданно выпустили акустический альбом "Howl", пронизанный духом Боба Дилана и Джонни Кэша, а в 2008-м году записали и того более удивительный релиз "The Effects Of 333", который представлял собой смесь эмбиента, нойза и даже дрона, что было уж совсем странно.

Queen Elephantine - Kailash (2009)

Стыдно обходить вниманием такие релизы. Любите медитативность Sleep, угашенность Sons of Otis и пространность Earth? Ну, так значит "Kailash" – то, что доктор прописал. Угрюмый стонер-дум на восточные философские темы. Это вам заменит и мантры, и наркотики, и божественное прикосновение. В эту музыку страшно вслушиваться – она слишком тяжела для неокрепшего ума или излишне впечатлительных слушателей. "Медитативный блюз ураганов и призрачных судов, засасываемых в водовороты Нила без надежды на спасение" – вот так написано на официальном сайте группы. Очень точно.

Xiu Xiu - Dear God, I Hate Myself (2010)

Шу Шу – это 15-летняя девочка из китайской драмы 1998-го года: сосланная в глухую деревню, она калечит себе жизнь в попытках вернуться домой, однако с каждым новым шагом погрязает глубже и глубже. Безысходность – одна из красных нитей, проходящих через творчество названного в честь этого фильма калифорнийского экспериментального проекта Xiu Xiu.

Blut aus Nord - Memoria Vetusta II: Dialogue with the Stars (2009)

Если следишь за французским блэк-металом, трудно игнорировать новый альбом столь креативного трио, всегда демонстрировавшего непередаваемую солидную изящность, коим есть Blut aus Nord. С момента выхода их дебютного альбома "Ultima Thulee" прошло уже 15 лет, и за это время концепция творчества группы успела измениться множество раз. Но неизменными оставались глубина и привлекательность мыслей, заточенных в звуки, так что каждый новый альбом получал определенный резонанс и вызывал интерес. Так же и сейчас.

Ben Frost - By The Throat (2009)

Хоть прописавшийся в Рейкъявике австралиец Бен Фрост и начал сочинять музыку еще в начале 2000-х, большая часть его нынешней аудитории впервые услышала о нем после выхода дебютного (и единственного) альбома группы School Of Emotional Engineering. Тот альбом можно считать переходным от раннего эмбиентного творчества к более мрачному позднему экспериментально-нойзовому. Первый же сольный релиз Фроста после распада SOEE, 40-минутный EP "Theory Of Machines", получил едва ли не еще большее признание и поставил чрезвычайно высокую планку, сместив акцент с тревожного эмбиента на слои угрожающе нарастающего электронного шума, в котором легко заметить влияние дрона.

Immanu El - Moen (2009)

Immanu El просто обезоруживают. Казалось бы, подобной музыкой просто кишит современный музыкальный рынок, ведь ничего особого шведский квинтет не создает - играет себе мечтательный песенно-ориентированный гитарно-вокальный инди-пост-рок в духе своих же соотечественников Jeniferever и исландцев Sigur Ros. Вокальными талантами не блещут, инструменталисты тоже - нельзя сказать, что гениальные, мелодии оригинальностью не отличаются, разве что записано традиционно качественно, но кого нынче этим удивишь? И все же не могу с собой ничего поделать - ну нравятся они мне, и все тут!

Nile - Those Whom The Gods Detest (2009)

Итак, друзья, встречайте новый альбом музыкального брэнда под вывеской Nile, продвигающего в массы египетскую мифологию в техничной дез-металлической обертке. С тех пор как 15 лет назад Nile изобрели собственную систему координат и стали на свой черный путь, усыпанный костями рабов и полуистлевшими египетскими реликвиями, ничего нового они так и не придумали. Проекту удавалось сохранять хрупкий баланс между неизменно яркими мифологическими формами и захватывающим содержанием до выхода в 2007-м пластинки "Ithyphallic", которая обозначила у трио из Южной Каролины некоторый идейный ступор и заметную утрату броской оригинальности. При всей своей яркости и видимом присутствии всего того, за что Nile любим, проект перестал цеплять фибры души.

Ulcerate - Everything Is Fire (2009)

Новозеландцы продемонстрировали совершенно новый взгляд на обыденные дез-металлические формации, подтверждая тезис о том, что страна происхождения откладывает определенный отпечаток на музыкальный материал. Дебютник Ulcerate "Of Fracture and Failure" (2007) продемонстрировал оригинальный взгляд на обыденные вещи, который был брошен с самого края земли - затерянного посреди бескрайних морских просторов и овеваемого могучим ледяным дыханием Антарктики.

Havok - Burn (2009)

"Burn" - дебютный альбом четверки из Денвера, выпущенный Candlelight Records, со всеми вытекающими последствиями, как говорится. Как для дебюта - материал весьма хорош. Тем более, что процессом записи никто из легенд, подобно "Waking Into Nightmares" Warbringer, не руководил. Вокалист Havok Дэвид Санчес (однофамилец известного саксофониста из Пуэрто-Рико) сам выступил продюсером. Прекрасная ритмика, отстройка звука, вокал - все это на высоте. Иногда смущают странные сбивки, но в целом барабанщик отыграл прилично, а в паре с интересным басом - вообще звучит великолепно. И все бы было хорошо, если бы музыкантам, а в частности ритм-гитаристу, добавить побольше композиторских идей.

Pinkshinyultrablast - Happy Songs For Happy Zombies [EP] (2009)

Последнее десятилетие можно смело назвать декадой реанимации "мертвых" стилей. Судите сами: воскресшая психоделическая сцена - раз, новый расцвет инди- и тви-попа - два, пост-панк ревайвал, хм... два с половиной. Впрочем, не суть важно, ведь это еще далеко не всё. К примеру, встречайте Pinkshinyultrablast, молодую питерскую группу, участники которой не стесняются явно демонстрировать свою любовь к классическому шугейзу 88-91 годов, слегка приправляя его более современными влияними, вроде элементов нойз-попа (не зря свое название группа позаимствовала у ЕР-шки Astrobrite).

Vic Chesnutt - At the Cut (2009)

Много талантливых людей оставило этот мир в 2009-м. Одной из последних жертв этого года стал Вик Чеснатт, американский, как нынче принято говорить, сингер-сонграйтер. Жизнь его явно не баловала: в 18 лет Вика сбила машина, и до конца жизни он остался прикованным к инвалидной коляске. Врачи отговаривали юношу от дальнейших занятий музыкой: восстановление двигательных функций верхней части туловища было под большим вопросом, а все, что ниже пояса, осталось парализованным навсегда. Но музыка творит чудеса, это действительно так, как бы банально ни звучало, и вот уже в начале 90-х Вик выпускает свой первый альбом - пронзительные минималистичные песни, спетые под характерный звук его гитары, наполненные невыразимой тоской и огромными надеждами.

Kalisia - Cybion (2009)

В состав Kalisia входит пятеро чрезвычайно талантливых господ - вокалист и гитарист Брэтт Калдас-Лима (Brett Caldas-Lima), клавишник Лорен Пужэ (Laurent Pouget), бассист Тибо Жерар (Thibaut Gerard), гитарист Бруно Мишель (Bruno Michel) и вокалистка Элоди Бушонэ (Elodie Buchonnet), которая исполняет также партии саксофона и флейты. Эти люди представляют на "Cybion" настоящую дэз-металическую оперу, сочетающую в себе величайшее множество жанровых вкраплений.

D'Accord - D'Accord (2009)

В то, что эта работа стала дебютной для группы, верится с трудом. Лишний раз заглядываю на официальный сайт, чтобы окончательно удостовериться: да, группа собралась в начале 2008-го в составе Даниэля Маге (вокал, флейта, другие инструменты, также он автор всего материала), Стига Ар Зунда (гитара), Мартина Шоэна (бас) и Бъярту Россенхауга (ударные), а одноименный альбом издала собственными силами летом 2009-го. Клавишник Фредерик Хэдн присоединился к группе в процессе записи альбома и сейчас активно участвует вместе с остальными в работе над второй пластинкой коллектива.

Andrew Jackson Jihad - Can't Maintain (2009)

Поставленные вопросы не новы: личностный кризис, проблемы самооценки, взаимоотношений в обществе, страхи и фобии, любовь и дружба. Перечислять можно долго, но глупо ставить целью разобрать все по косточкам в этом случае - в этой многообразной палитре эмоций каждый найдет что-то свое. Все это преподнесено в такой восхитительной манере, обрисовано в таких ярких красках, что не поверить просто невозможно. Душевный надрыв, который присущ этому полноформатнику не оставляет никаких сомнений в его правдивости. Им хочется верить.

Vespero - Surpassing All Kings (2009)

Вот уже больше пяти лет состав, ведомый Аркадием Федотовым, скромно исполняет, записывает и издает музыку воистину мирового масштаба. После нескольких самостоятельных релизов на CD-R, представлявших из себя концертные записи (а такую красоту лучше всего, полагаю, слушать именно вживую!) и/или записи джем-сейшенов, группе удалось обратить на себя внимание московского экспериментального лейбла RAIG, чья продукция известна далеко за пределами 1/6 части суши. Первый официальный альбом, вышедший на этом лейбле, назывался "Rito" и представлял собой перезаписанные/переаранжированные вещи коллектива с предыдущих самиздатовских дисков.

Youth Pictures Of Florence Henderson - Youth Pictures Of Florence Henderson (2010)

Так уж сложилось, что, несмотря на зашкаливающую концентрацию пост-роковых коллективов на квадратный километр в соседней Швеции и наличие целых Sigur Ros в чуть менее соседней Исландии, Норвегия остается родиной одних лишь суровых блэкеров, а вот с пост-роковыми талантами там не густо. По правде говоря, кроме той группы, о которой пойдет речь сегодня, мне не удалось вспомнить больше ни одной. Да и Youth Pictures Of Florence Henderson, выпустившие свой дебютный альбом на закате второй волны пост-рока, в 2005-м, несмотря на попадание в топ-50 альбомов года по версии The Silent Ballet, не наделали особого шума и остались известны лишь в довольно узких кругах.

EndName - Dreams Of A Cyclops (2009)

Обычно рецензии на материал постсоветских групп я начинаю либо ворчанием о том, что все плохо, либо оптимистичным абзацем о том, что все будет хорошо. Как показывает практика, зачастую самим группам малоинтересны процессы, проистекающие в околомузыкальном мире 1/6 части суши, хоть они и сами принимают в этих процессах участие. Ребята просто занимаются любимым делом, и вопросы оригинальности, популярности или актуальности исполняемой ими музыки их мало беспокоят. Об одной из таких скромных команд пойдет речь и в этом обзоре.

Vampire Weekend - Contra (2010)

Во всем известной сказке "Бармалей" имеется мудрое напутствие "Не ходите, дети, в Африку гулять". В последние пару лет довольно большое количество музыкантов ослушались заветов данных Корнеем Чуковским - одни ездили на солнечный континент в поисках вдохновения, другие изощрялись с этничным пением народа Камбоджи. Большинство же поступили гораздо проще, экспортировав в свое творчество элементы африканского фольклора и музыкальный инструментарий, производящий эти самые элементы. Законодателями такого модного нынче тренда могут по праву считаться бруклинцы Vampire Weekend и их одноименный дебютный альбом, увидевший свет в 2008-м году.

Interkosmos - Interkosmos (2009)

"Интеркосмос" - так называлась реальная, некогда существовавшая советская космическая программа. И пусть вас не вводит в заблуждение русскоязычная надпись на обложке - эта группа вовсе не с постсоветского пространства. Это очередное фантастическое творение немецкого музыканта Дэйва Шмидта ака Сула Бассана, давным-давно зарекомендовавшего себя по сольному творчеству и группам типа Sudstern 44, Weltraumstaunen, Liquid Visions, Zone Six и т.д. А если с чем-то проводить параллели, то в первую очередь это будет альбом Бассаны того же 2009 года "The Night".

Korouva - Sleepwalker (2009)

Зовут героиню нашего обзора Миранда Леманн. Это фотограф, музыкант и просто хорошая девушка, воспринимающая жизнь небольшого американского города немного сентиментально и даже удрученно. Музыка - хороший путь самовыражения, и "Sleepwalker" показывает ее чувства. Это их излияние, трогательный рассказ о себе. А особой музыкальной ценности в технике исполнения или наличия новаторских решений здесь, естественно, нет. Кто знает, сколько альбомов в год подобных этому записывается и теряется в общей массе музыки. Не все ведь столь известны как, например, Тори Эймос.